藝術(shù)省級(jí)論文發(fā)表中國(guó)畫(huà)特有的藝術(shù)形式美

　　這篇藝術(shù)省級(jí)論文發(fā)表了中國(guó)畫(huà)特有的藝術(shù)形式美，中國(guó)國(guó)有著悠久的歷史，是中國(guó)一項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù)，通過(guò)運(yùn)用絹和宣紙作畫(huà)來(lái)抒發(fā)作者主管的情趣，論文主要探討了詩(shī)書(shū)畫(huà)印是如何在國(guó)畫(huà)中結(jié)合的，創(chuàng)作出完美的作品。

　　中國(guó)畫(huà)有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，在世界美術(shù)領(lǐng)域里獨(dú)樹(shù)一幟，自成體系。中國(guó)畫(huà)是用中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)工具，按照中國(guó)人的審美觀點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作繪畫(huà)而成的。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)不講焦點(diǎn)透視、明暗光線，不拘泥于物體外表的肖似，講求“以形寫(xiě)神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué)，多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)省級(jí)論文發(fā)表,中國(guó)畫(huà),詩(shī)書(shū)畫(huà)印

　　中國(guó)畫(huà)是運(yùn)用絹和宣紙作畫(huà)，特別是生宣紙的滲性，更加發(fā)揮了特有的筆趣和墨彩。在用墨方面亦如用色，古有墨分五彩之經(jīng)驗(yàn)，亦有惜墨如金的畫(huà)風(fēng)，自由揮灑，酣暢淋漓;用筆方面，使用毛筆的尖錐，講求粗細(xì)、疾徐、頓挫、轉(zhuǎn)折、方圓等無(wú)窮變化，奇妙的效果，以表現(xiàn)物體的質(zhì)感;在敷色方面也有自己的講究，所用顏料多為天然礦物質(zhì)或動(dòng)物外殼的粉末，耐風(fēng)吹日曬，經(jīng)久不變;意境方面追求自然、含蓄、深沉，樸素淡雅的畫(huà)面配以中國(guó)書(shū)法，題詩(shī)落款，再押署印章，彰顯出中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)，“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”的結(jié)合完美構(gòu)成。

　　詩(shī)書(shū)畫(huà)印的結(jié)合，是中國(guó)畫(huà)特有的表現(xiàn)形式，融多種藝術(shù)為一體，相互輝映。其相互結(jié)合是中國(guó)畫(huà)發(fā)展到一定歷史階段的產(chǎn)物，是文人畫(huà)家登上畫(huà)壇后才具有的現(xiàn)象。當(dāng)繪畫(huà)還是工匠們的專(zhuān)職時(shí)，詩(shī)書(shū)畫(huà)印是獨(dú)立的。東漢至北朝，雖有蔡邑、顧愷之這樣的文人畫(huà)家，但并無(wú)詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合的作品。唐朝、五代的文人畫(huà)家雖多，也沒(méi)有詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合的實(shí)例。北宋后期，許多文人畫(huà)家活躍畫(huà)壇，如蘇軾、文同、王晉卿、米芾等，倡導(dǎo)詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合，并且身體力行，為詩(shī)書(shū)畫(huà)印的完美結(jié)合奠定了基礎(chǔ)。到元代迅速發(fā)展，詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合的藝術(shù)形式為畫(huà)家們普遍采用，乃至明清兩代，詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合的藝術(shù)形式日臻完美。以下筆者談?wù)勗?shī)書(shū)畫(huà)印如何在國(guó)畫(huà)中的結(jié)合。

　　一、詩(shī)畫(huà)結(jié)合

　　詩(shī)畫(huà)結(jié)合包含著兩層意義：一是畫(huà)本身沒(méi)有題款，但充滿詩(shī)意，可謂詩(shī)畫(huà)意境結(jié)合;二是畫(huà)上題詩(shī)書(shū)款，詩(shī)畫(huà)相配，相得益彰。詩(shī)畫(huà)作為兩門(mén)藝術(shù)，各有其長(zhǎng)短。“畫(huà)”表現(xiàn)事物比較直觀、具體、真實(shí)，便于領(lǐng)略，但它受時(shí)間和空間的限制，只能選取瞬間靜止?fàn)顟B(tài)。而“詩(shī)”則不同，它可以寫(xiě)事物在不同時(shí)間、不同地點(diǎn)的發(fā)展變化，容量比較大。二者的結(jié)合，使靜止的畫(huà)面動(dòng)起來(lái)，空間拉長(zhǎng)，容量立刻膨脹開(kāi)來(lái)。繪畫(huà)史稱唐代王維是詩(shī)畫(huà)結(jié)合的創(chuàng)始人，他說(shuō)自己是“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫(huà)師，不能舍余習(xí)，偶被世人知。”蘇軾說(shuō)：“味摩詰(王維字)之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà);觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。”王維是“詞客”和“畫(huà)師”合為一體的人。在蘇東坡的贊賞之下，王維被視作是“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的代表人物。

　　五代兩宋畫(huà)家多數(shù)不在畫(huà)上題詩(shī)書(shū)款，偶或有之，亦在石隙樹(shù)縫間，以防損傷畫(huà)面，破壞畫(huà)面構(gòu)圖。李公麟善詩(shī)書(shū)，但畫(huà)面極少題詩(shī)書(shū)款。唯蘇東坡習(xí)慣用大行楷題款，或跋語(yǔ)三五行，書(shū)畫(huà)一體。李唐、馬遠(yuǎn)、李嵩、夏珪、梁楷諸名家在畫(huà)上則無(wú)題詩(shī)，只有在邊角不起眼處簽署姓名年月而已。元代開(kāi)始，每畫(huà)必題詩(shī)書(shū)款，明清則更甚。故宋蘇軾說(shuō)：“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新。詩(shī)不能盡，溢而為書(shū)，變而為畫(huà)。”元人對(duì)詩(shī)畫(huà)關(guān)系認(rèn)識(shí)更深入一步，楊維楨云：“東坡以詩(shī)為有聲畫(huà)，畫(huà)為無(wú)聲詩(shī)，蓋詩(shī)者心聲，畫(huà)者心畫(huà)，二者同體也。納山川草木之秀，描寫(xiě)于有聲者，非畫(huà)乎?覽山川草木之秀，敘述之無(wú)聲者，非詩(shī)乎?故能詩(shī)者必知畫(huà)，由其道無(wú)二致也。”(《東維子集》卷十一)。

　　詩(shī)畫(huà)的結(jié)合，相互生輝，如宋朝馬遠(yuǎn)的《雪圖》，畫(huà)的是雪后大地批上了銀裝，明月寥廓，萬(wàn)籟寂靜，一行征鴻，幾聲櫓響，上下呼應(yīng)，蘊(yùn)含著無(wú)限的詩(shī)情，可謂畫(huà)中有詩(shī)。如古人的詠雪詩(shī)：“輕輕壓疊向風(fēng)加，襟袖誰(shuí)能認(rèn)六葩。高岫人迷千尺布，平林天與一般花。橫空絡(luò)繹云遺屑，撲浪翩翻蝶寄槎。公子樽前流遠(yuǎn)思，不知何處客程賒。”這首詩(shī)把漫天大雪，雪后難行寫(xiě)得有聲有色，用現(xiàn)實(shí)形象加以夸張地描寫(xiě)，詩(shī)歌可以得心應(yīng)手，繪畫(huà)卻難以描繪。

　　畫(huà)上題詩(shī)書(shū)款，還可起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。一幅精美的山水畫(huà)或花鳥(niǎo)畫(huà)，讓人較難猜透作者的心思或想表達(dá)的意境，但通過(guò)畫(huà)上的題詩(shī)書(shū)款，人們就易領(lǐng)會(huì)作者的意圖。宋徽宗趙佶的繪畫(huà)尤其是花鳥(niǎo)畫(huà)作品，經(jīng)常有御制詩(shī)題、款識(shí)、簽押、印章。詩(shī)詞一般題在屬于精工富麗一路的畫(huà)作上，如《芙蓉錦雞圖》軸，左下角秋菊一叢，稍上斜偃芙蓉一株，花鳥(niǎo)錦雞依枝，回首仰望右上角翩翩戲飛的雙蝶，順著錦雞的目光，導(dǎo)向右邊空白處的詩(shī)題：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞;已知全五德，安逸勝鳧翳。”全圖開(kāi)合有序，詩(shī)彌補(bǔ)了畫(huà)未盡之意，畫(huà)因詩(shī)更顯圓滿。這首詩(shī)題，實(shí)際上已巧妙地成了畫(huà)面構(gòu)圖的一部分，從中可以見(jiàn)出趙佶對(duì)詩(shī)畫(huà)合一的大膽嘗試和顯著成就。畫(huà)上的題字和簽名一般都是用他特有的“瘦金體”，秀勁的字體和工麗的畫(huà)面，相映成趣。從而使北宋末年的繪畫(huà)走向一個(gè)注重畫(huà)外情韻的表現(xiàn)途徑。

　　有的畫(huà)中題詩(shī)書(shū)款，意在闡明畫(huà)理，幫助讀者理解畫(huà)家的藝術(shù)風(fēng)格，如元代畫(huà)家倪瓚，為張以中畫(huà)竹，畫(huà)上題曰：以中每愛(ài)余畫(huà)竹，余之竹，了以寫(xiě)胸中逸氣耳，豈復(fù)較其似與非，葉之茂與疏，枝之斜與直哉!或涂抹久之，人視以為麻為蘆，仆亦不能強(qiáng)辯為竹，真沒(méi)奈覽者何!(《清閣集》)清代揚(yáng)州八怪之一鄭燮(鄭板橋)為竹石畫(huà)作題詩(shī)：咬定青山不放松，立根原來(lái)破巖中。千磨萬(wàn)擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)。其題詩(shī)書(shū)款更強(qiáng)調(diào)了畫(huà)中意境，體現(xiàn)了畫(huà)家的思想境界。

　　二、書(shū)畫(huà)的結(jié)合

　　中國(guó)畫(huà)的“書(shū)”(指書(shū)法)與“畫(huà)”由于工具相同，操作時(shí)又有許多共同之處，所以二者早已結(jié)下不解之緣。書(shū)畫(huà)的結(jié)合也包含兩層意思:一是畫(huà)家本人兼長(zhǎng)書(shū)法，作畫(huà)時(shí)常常以書(shū)入畫(huà);二是以書(shū)題詩(shī)寫(xiě)款在畫(huà)面上，與畫(huà)面構(gòu)圖協(xié)調(diào)。

　　唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》首倡“書(shū)畫(huà)同體”“用筆同法”，書(shū)畫(huà)均起源于象形，“書(shū)畫(huà)同體而未分，象制肇創(chuàng)而猶略，無(wú)以傳其意，故有書(shū);無(wú)以見(jiàn)其形，故有畫(huà)”;“故知書(shū)畫(huà)異名而同體也”。他根據(jù)書(shū)畫(huà)家用筆有共同之處，說(shuō)明書(shū)畫(huà)同法，后代的文人對(duì)張氏的理論，異口贊服。元代畫(huà)家更強(qiáng)調(diào)畫(huà)中的書(shū)法趣味，楊維楨說(shuō)：“書(shū)與畫(huà)一耳，士大夫工畫(huà)必攻書(shū)，其畫(huà)法必書(shū)法所在。”(《東維子集》卷十一)。

　　書(shū)與畫(huà)在某些方面是有相通之處，但二者畢竟是兩種不同的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，各有不可替代的某些特點(diǎn)。繪畫(huà)是以塑造完美的造型藝術(shù)為主，充實(shí)畫(huà)面內(nèi)容為首任，書(shū)法則以其特有的風(fēng)格，作為補(bǔ)充畫(huà)面的不足之處，使一幅國(guó)畫(huà)作品更加完美。

　　三、印的結(jié)合

　　印最初只是信物，北宋以前的畫(huà)家作畫(huà)很少押印，一般只押鑒定人、收藏家的印記，這些印記并非畫(huà)面不可缺少的組成部分。至元代時(shí)期，水墨畫(huà)占?jí)旱箖?yōu)勢(shì)，朱文印章已不僅僅是信物標(biāo)記，而成為畫(huà)家們作畫(huà)時(shí)不可缺少的構(gòu)圖需求，并對(duì)畫(huà)面起到活躍氣氛的作用。有的印文本身就有含意。如王冕在畫(huà)上押署“文王子孫”印章，趙孟畛T諢　　依畫(huà)面構(gòu)圖所需，押署印章也各有不同。以表達(dá)不同的畫(huà)面，體現(xiàn)畫(huà)家的風(fēng)格，可選用不同的押印。印章有各種不同的造型，不規(guī)則的大小，內(nèi)容上也形形色色，有姓氏章、名字章、壓角章、閑章等，均由畫(huà)家根據(jù)自己畫(huà)面所需，配上相關(guān)內(nèi)容的印章，充實(shí)畫(huà)面內(nèi)容，達(dá)到畫(huà)龍點(diǎn)睛的效果，這就是押署印章的妙處。

　　詩(shī)書(shū)畫(huà)印的結(jié)合，需要畫(huà)家有多方面的文化修養(yǎng)，杜甫說(shuō)過(guò)：“讀書(shū)破萬(wàn)卷，下筆如有神”，寫(xiě)詩(shī)如此，作畫(huà)亦然。一幅好畫(huà)，配上相應(yīng)的詩(shī)，又以畫(huà)風(fēng)所需的書(shū)體寫(xiě)之，洋洋灑灑，雙璧彌合，再押署適應(yīng)的印章，互相取長(zhǎng)補(bǔ)短，相得益彰，增加美感，豐富內(nèi)容，在中國(guó)畫(huà)的結(jié)合中，創(chuàng)作出完美的藝術(shù)形式。

　　推家期刊：《設(shè)計(jì)藝術(shù)(山東工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào))》(雙月刊)創(chuàng)刊于1991年，是山東工藝美術(shù)學(xué)院主辦的在全國(guó)設(shè)計(jì)藝術(shù)界有較大影響的設(shè)計(jì)藝術(shù)類(lèi)重點(diǎn)期刊。