一、歌唱教學的基本要求

歌唱教學要注意從以下四個方面進行指導:

一）、歌曲的修養

1.歌曲的思想性和藝術性，引導學生用歌聲來表現歌曲的內容與情感。

2.啟發學生的音樂想象力，創造性的理解和表現歌曲。

3.激發和提高學生對唱歌的興趣和愛好。

4.采用適合大學生的歌唱教材和教學方法。

二）、基本技能的訓練，加強歌唱的表現力

歌唱要根據學生的年齡層次進行因材施教，這是達到歌唱教學目標的重要手段。歌唱技巧主要包括以下內容:

1.正確的歌唱姿勢。

2.恰當的運用呼吸。

3.科學的發聲。

4.清晰的咬字、吐字。

5.多聲部合唱的技能。

6.正確的歌唱姿勢應該是立如松坐如鐘。

二、課堂歌唱教學的方法

(一)聽唱法和視唱法

聽唱法是很重要的，就是由教師帶唱，對于學生來說就是進行模唱的歌唱方法。也可以讓學生以聽錄音的形式對歌曲有一個整體的藝術形象感染。但是，也不能讓學生長時間地進行模唱，這樣學生會覺得很乏味和枯燥，造成“鸚鵡學舌”，歌曲雖然很快學會了，但學生根本沒有理解其歌曲的內容和情感，反而阻滯了他們對唱歌的興趣。而這種單一的教學方法也不利于學生進行較復雜曲目的學習，特別是合唱曲目的學習。視唱法是有一定歌唱基礎的學生在鋼琴或是其他樂器的輔助下能獨立看譜學習歌曲的方法。但要掌握一定的歌唱基礎，必須要通過長時間的練習和努力。

(二)進行課堂教學

學習新歌沒有簡便方法。學生首先要在鋼琴上彈奏所要學習的曲目，然后隨著鋼琴進行模唱學習，直至熟練。在音樂教學中，首先從發聲練習開始，使學生的聲音能夠打開。這樣可以更好地完成所學的作品。其次，演唱作品，使學生盡量做到聲情并茂的演唱歌曲。最后，對所演唱作品進行討論。

三、歌唱教學中應注意的問題

(一)提高歌唱的藝術素養、藝術判斷力和語言能力

要充分了解歌曲的內容和情感，是歌唱教學的目的。音樂的素養不僅表現在表達歌曲的思想感情，更是對理論知識的了解，像音準、節奏等方面的準確，就是最基礎的理論知識。更重要的是在速度、強弱、樂句等方面進行的藝術處理，使歌曲的藝術效果得到充分的發揮。否則，就不會完全達到歌唱教學的目的。藝術的判斷力也是非常重要的，如果對作品的判斷力不夠，就會導致所演唱曲目內容的變化。本來是一首慷慨激昂的歌曲就有可能演唱成節奏歡快的歌曲。學生的藝術素養和藝術的判斷能力都能達到一定程度時，歌唱的語言能力也要提高。

(二)重視多聲部合唱教學

現在學生的歌唱學習，大多處在自己演唱歌曲的階段，無法與其他同學進行配合，相互之間的協作能力很差。我們學習歌唱不僅要有立演唱歌曲的能力，還要注重二聲部重唱和多聲部合唱的能力。演唱重唱與合唱曲目不僅能加強學生之間的團隊意識，更難加強學生的聽辨能力。

(三)注意對歌唱弱勢學生的教學

在教學中，不僅存在歌唱能力和悟性高的學生，歌唱能力和悟性較弱的學生也是存在的，針對這些歌唱能力與悟性較弱的學生，我們不能進行忽略，每個人的天賦是不一樣的，我們應該正確地對待，引導并啟發他們發揮自己的優勢。對這些學生給予更很多的關心與指導。音樂藝術的教育和歌唱的培養是樹立大學生正確的世界觀、人生觀和道德觀的重要途徑之一。音樂藝術教育活動是一種輕松自然的活動，而歌唱則是腦力勞動與體力勞動相結合的運動形式。只有二者相結合才能歌者扣人心弦的聲音，使聽眾得到心靈的共鳴，美的陶冶，藝術的享受。音樂藝術教育中的歌唱教育更是其他學科所不可替代的特殊教育。歌唱教育是一種富有強烈藝術感染力的審美教育，它可以把理性的觀念轉化為生動、直觀的感性形式，使受教育者在愉快、有趣的音樂活動中接受道德倫理和政治思想教育。這些對于人的整體素質的提高都具有十分重要的作用。所以，歌唱教育的過程也是音樂藝術教育的運用和發展過程，同時也是多種思維方式參與的過程。

作者：盧園園