動漫產(chǎn)業(yè)是資金密集型、科技密集型、知識密集型和勞動密集型的文化產(chǎn)業(yè)，具有消費(fèi)群體廣、市場需求大、產(chǎn)品生命周期長、附加值高等特點(diǎn)。目前全球動漫產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)值已達(dá)到了2000～5000億美元，是21世紀(jì)開發(fā)潛力很大的新興和朝陽產(chǎn)業(yè)。但國產(chǎn)動漫大多內(nèi)容老套、形式陳舊，從而陷入“孩子不愛看，大人更不愛看”的尷尬境地。與動漫大國相比，國內(nèi)原創(chuàng)動漫正面臨發(fā)展瓶頸，作品普遍缺乏競爭力。振興和大力發(fā)展民族動漫是當(dāng)前每一個中國動漫工作者的職責(zé)。

一、中國原創(chuàng)動漫的現(xiàn)狀

在動漫發(fā)達(dá)國家，動漫已形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈，正創(chuàng)造出越來越多的產(chǎn)值和利潤。2006年，全球動漫業(yè)的產(chǎn)值達(dá)3000多億美元，包括衍生品的產(chǎn)值則達(dá)5000多億美元。日本動漫業(yè)已占其GDP的十多個百分點(diǎn)，韓國動漫是該國支柱產(chǎn)業(yè)之一。[1]

但由于各國動漫產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)、市場環(huán)境的差異，其發(fā)展水平也不盡相同。美國、日本、韓國位居榜首，其次是以英國、法國為代表的歐洲國家，而中國、印度等一些國家則屬于第三集團(tuán)。

國產(chǎn)動漫曾讓國人非常自豪，《鐵扇公主》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、和《牧笛》等經(jīng)典作品，在世界動漫舞臺上樹立了鮮明的“中國學(xué)派”旗幟。20世紀(jì)80年代后，國產(chǎn)動漫由于機(jī)制落后、創(chuàng)作保守等多種原因，發(fā)展明顯滯后。2004年以來，在國家政策的扶持下，多個省市把動漫業(yè)作為一個新的經(jīng)濟(jì)增長點(diǎn)，建成了若干規(guī)模較大的動漫產(chǎn)業(yè)基地，推出了眾多成功的作品。

雖然中國動漫業(yè)在最近幾年取得了較好的成績，但與動漫大國間的差距仍然不小。動漫大國通過作品的版權(quán)收費(fèi)和衍生品開發(fā)，每年從中國獲取可觀的資金，并向中國近4億小觀眾輸出和傳播其價值觀念和意識形態(tài)，原創(chuàng)動漫深受進(jìn)口作品的擠壓。據(jù)調(diào)查顯示，在青少年最喜愛的動漫作品中，日本、韓國動漫占60%，歐美動漫占29%，而中國的原創(chuàng)動漫比例僅占11%。相比之下，國產(chǎn)原創(chuàng)動漫作品的市場環(huán)境越來越困難，這是一個值得深思的問題。究其原因，主要是國產(chǎn)原創(chuàng)動漫嚴(yán)重缺乏對中國傳統(tǒng)文化資源的發(fā)掘，難以吸引國內(nèi)受眾的關(guān)注。文化是動漫發(fā)展的深層次因素，國產(chǎn)動漫的發(fā)展應(yīng)從中國傳統(tǒng)文化資源中吸收營養(yǎng)，尋求幫助。

客觀地說，一些取材于傳統(tǒng)文化的動漫作品之所以沒有獲得受眾的認(rèn)可，在于作品流于形式，缺乏對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性采鑒。誠然，當(dāng)下西方文化的滲透越來越強(qiáng)，也在一定程度上影響了大眾的生活方式。但不可否認(rèn)的是，傳統(tǒng)文化對中國人民的影響是深遠(yuǎn)而又全方位的，其不但主導(dǎo)著國人的行為模式、價值觀念、審美情趣等，還左右著國家和民族的發(fā)展方式。單純的模仿，甚至是照搬美、日、韓動漫的風(fēng)格手法創(chuàng)作的中國動漫作品與國人的文化特征實不相宜，也無法真正滿足受眾的精神需求。

二、國內(nèi)原創(chuàng)動漫與傳統(tǒng)文化資源的互動

中國動漫應(yīng)當(dāng)具有自己的文化內(nèi)涵，鮮明的藝術(shù)特色和價值取向。對于這個觀點(diǎn)，中國美術(shù)家協(xié)會動漫藝術(shù)研究中心主任、中國東方文化研究會漫畫分會副會長龐邦本曾經(jīng)說過，“在世界面前，中國動漫文化應(yīng)該是一個具有鮮明中國特色的整體”。文化是動漫作品的根基，動漫則為文化的發(fā)展及傳播提供媒介與動力，動漫與傳統(tǒng)文化之間的最終關(guān)系是共生共贏。

(一)傳統(tǒng)文化是原創(chuàng)動漫的核心競爭力

中國的原創(chuàng)動漫曾經(jīng)并不遜色于西方動漫大國，并有鮮明的民族特色。1983年，《大鬧天宮》在法國公映，震撼了整個法國動漫界乃至藝術(shù)界。法國《世界報》說:“它不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術(shù)又是迪斯尼藝術(shù)所做不到的，它完美地表達(dá)了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格。”[2]

但也有人說，傳統(tǒng)文化有強(qiáng)烈的入世、功利色彩，缺乏有生命力的想象，顯得拘謹(jǐn)而呆板。反對人士進(jìn)而鼓噪，國產(chǎn)動漫之所以缺乏競爭力，是因為它的創(chuàng)作受到太多傳統(tǒng)文化枷鎖的禁錮，原創(chuàng)動漫必須跳出引用傳統(tǒng)文化的老套路。因此目前當(dāng)國產(chǎn)動漫陷入困境時，一些人士開始懷疑傳統(tǒng)文化資源的優(yōu)勢，甚至全盤否定，開始模仿、抄襲國外作品。相反，美、日等動漫大國卻從中國傳統(tǒng)文化資源中發(fā)現(xiàn)了精華，并由此創(chuàng)作出不少優(yōu)秀作品。如美國改編自中國經(jīng)典故事的《花木蘭》，在美國本土及中國市場上都取得了巨大的成功;起步于20世紀(jì)50年代的日本動漫，其第一部作品就取材于中國著名傳說《白蛇傳》。除了文學(xué)作品，器物、服裝、飲食、禮俗、民族音樂等各種文化形態(tài)也能很好地運(yùn)用于原創(chuàng)動漫作品中。早期的《大鬧天宮》、《鐵扇公主》、《小蝌蚪找媽媽》等為中國贏得了聲譽(yù)的作品，就借鑒過水墨山水畫、木偶劇、剪紙、皮影、泥塑等藝術(shù)，當(dāng)前日本許多動漫作品都曾借鑒中國各種文化形態(tài)。由此可見，傳統(tǒng)文化資源是一種非常有價值的資源。客觀地說，一些演繹和取材于傳統(tǒng)文化的動漫作品之所以沒有像預(yù)料的那樣散發(fā)出魅力，在于沒有創(chuàng)造性地利用好這些資源。

(二)原創(chuàng)動漫是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要途徑

動漫是文化傳播的載體，作為文化產(chǎn)業(yè)的一部分，動漫產(chǎn)業(yè)在傳播中華民族優(yōu)秀文化中扮演著重要的角色。動漫產(chǎn)業(yè)成了文化話語權(quán)的有力保障，日本動漫使整個亞洲都彌漫著一種“酷”文化，而美國的動漫則讓全世界都崇尚自由、民主的精神。動漫是一種寓教于樂的工具，也是一種文化的延伸。“觀眾通過藝術(shù)作品的人物形象和故事情節(jié)直接感觸到的是一種感性的、直觀的力量，在這種藝術(shù)形象的基本精神圖景中感悟、理解出的是關(guān)于人性、道德、倫理文化內(nèi)容，而不是一種意識形態(tài)的、政治的、政策的內(nèi)容。”[3]

融會了中國傳統(tǒng)文化精神的原創(chuàng)動漫，必能成為新時期傳統(tǒng)文化傳播的有力助推。

就影響力而言，動漫作品的觀眾普遍為青少年，作品中宣揚(yáng)的文化立場與精神內(nèi)涵對他們的成長影響重大。如此，傳統(tǒng)文化必須是振興中國動漫業(yè)的重要稟賦與財富，是發(fā)展新時期文化產(chǎn)業(yè)無法擺脫的依托。