纖維藝術是以天然的動、植物纖維（絲，毛，棉，麻）或人工合成纖維為材料，用編織、環結、纏繞、縫綴等多種的制作手段，進行平面、立體形象的一種藝術；是集實用功能與審美價值于一體的一種藝術形式，其特定材料的運用和表現形式的多樣化，使纖維藝術獨具平面性、立體性及空間性等諸多造型特點。而材料質地本身所具有的特性，又使纖維藝術品具有御寒，保暖，防潮，吸光，隔音等功能效用，所以說纖維藝術作品是與人的生活情感緊密相關的，是能夠喚起人們對大自然的深厚感情的一種體現材料美、工藝美和功能美的藝術。

目前現代纖維壁掛藝術運用最多的工藝形式，要數編織壁掛了。所謂編織壁掛是指由經線、緯線按一定的規律相互浮沉交織而成的織物。要設計、制作一幅經、緯交織組織的纖維壁掛藝術品，首先要對其織物結構作一些了解，再通過實際的操作逐漸掌握。那么工藝技術既是學習創作中無法回避的重要環節，又是架構纖維藝術形式的要素之一，我們知道，纖維藝術的學習及創作是從來沒有單靠紙筆就能完成的，著名壁掛藝術家基維就曾形象地詮釋：高比林壁掛的創作過程是一個一手拿筆，一手拿紗線而完成的。

現代纖維藝術的材料是十分寬泛的，只要我們善于去發現、尋找，各種不同質地的纖維材料可以說是無處不在。

形態的多元化，藝術風格的多樣性，材料的綜合性等諸多因素，構成了現代纖維藝術的基礎特征，對于學生而言，這些因素有著無限的發展空間，也即意味著擁有無限的造型語言。在這樣的背景下，纖維壁掛的教學，應加強學生對傳統的、基本的編織工藝的掌握和理解，要注重培養學生對各種材料進行創作的興趣，并能夠藝術地表現出來。

為了和學生建立一個良好的“教與學”的互動關系，教師要向學生傳達一種理念，這就是在纖維藝術創作的過程中，面對一個構思或一幅設計圖稿時，首先要考慮的是我們要選用什么樣的材料來表現，當材料確定之后，又要去選擇相應的表現方法，由于纖維材料的豐富多樣，質地又各異，材料本身的物理性能和化學性能都能夠影響著編織技法。

豐富的材料制造了豐富的肌理外觀。這時教師就要指導學生選擇好相應的表現方法，才能充分發揮材料的獨特魅力，從而更好地為自己的作品服務。

在教學過程中，以纖維藝術工作室為教學基地，利用工作室條件來學習纖維藝術的各種編織手法，掌握各種技法的編織，了解各種技法的視覺效果，指導學生運用編織、縫紉、粘貼、揉合、支解、重構等手段來展開纖維材料的塑型實驗，注重以不同的纖維材料的特質為出發點，從其質感和結構特性中挖掘其個性的、獨特的造型因素，要求學生學習和掌握一定的成型技術，并逐漸引導他們進入自由“編織”創作的課題，并完成對材料的選擇和加工。在此基礎上，和學生共同嘗試用各種材料進行學習創作活動，同學們發揮了豐富的想象力，用廢棄的報紙，用普通的衛生紙，用金屬絲，用塑料，用軟管，用包裝帶等等生活中顯而易見的材料經過線形材料的處理，用于編織，展現出了其另一面的利用價值和審美趣味，讓學生體會了各種工藝手法可相互結合，靈活運用后形成的豐富的肌理對比效果。同時鼓勵學生在已有的技法上，展開對表現對象的分析、觀察、思考、選擇，使其具有堅硬或柔軟、沉靜或路動、平直或曲隆、光滑或凹凸等不同的質感、肌理感、色彩感、狀態感，形成不同的精神氛圍和風格各異的藝術感染力，以個性化的表現力去完成。

一件好的作品，是利用材料的某一特性，通過改變其外部特征并賦予其新的形式和內涵，從而使其產生新的視覺效果。表現材料的開拓，一方面鍛煉了學生思考和動手的能力，更重要的是，能使學生在熟悉使用材料的過程中逐步掌握材料的特性。想要表達獨特的創作構思和個人情感，就必須充分了解和把握所用材質的性能，才能使創作進入“因材施藝”或“因藝施才”的自由天地。

在當代的纖維藝術步入了“多元化”的發展時代，引導學生利用豐富的材料，不斷創新的表現技法，從平面走向空間，最終讓學生認識到纖維藝術源于傳統，但遠遠不同于傳統工藝，它其中一部分沖破實用的羈絆，成為純粹的藝術欣賞品，但不是繪畫；它從室內發展到室外，從二維發展到多維，適應各種不同時空環境，但不是傳統觀念中的雕塑；它是一種不同于傳統工藝，也不同于繪畫和雕塑的特殊的邊緣性藝術形式，這種特殊的藝術形式包含了工藝的、繪畫的、雕塑的許多特征，但從綜合材料，工藝技法上看，它更加傾向于藝術性的發展趨勢，它的內在本質還是工藝的。無論怎樣確立，纖維藝術終將為一門綜合性、多元性與邊緣性的藝術學科，顯示出視覺美和觸覺美的藝術魅力，所以我們有理由相信纖維藝術教學在不斷的發展進程中會取得豐碩的成果。