一、將作曲理論融合到鋼琴教學中應遵循的原則

1.增強理論儲備原則

將作曲理論融入到鋼琴教學之中，要想取得實效，能夠理論聯系實際，教師自身必須具備扎實的理論功底和豐富的鋼琴教學經驗，不斷地積累與提升理論水平，以適應越來越多元化的教學實際。以往，我們的鋼琴教學偏重于對學生演奏技巧的培養，對基礎理論知識缺乏必要的關注，教師在實際教學中，只有首先增強自身的理論積淀，才能做到理論與實踐的相互滲透和支持。

2.形成教學體系原則

要想讓作曲理論在鋼琴教學中發揮實效，就要把教師口頭傳授、零星傳授的方式轉化為科學嚴謹的教學體系傳授方式，改變以往只憑經驗授課的習慣，把隨意的課堂教學轉變為高度理論化的體系教學。教師在結合作品風格特點對學生進行點評的時候，要按照課程群體的要求，按照和聲思維、多聲音樂織體氛圍等原則進行教學。因為，兩種不同形態的專業知識結合在一起并不是一件容易的事情，要想切實地把作曲理論融合到鋼琴教學中并且發揮出預期的效果，就一定要在整體的教學體系上進行有機融合，才能有效滿足教學的需要。

二、作曲理論對鋼琴教學的輔助功能

由于鋼琴演奏技巧的復雜、多變，基礎音樂理論的繁復、龐雜致使鋼琴教學相對于其他音樂課程來說要費力得多。正因為如此，在同樣的練習強度下，要想提高鋼琴教學的效果，教師就務必要把作曲理論和鋼琴教學結合起來，使學生能夠準確把握音樂的意蘊，最大限度地增強演奏效果。

1.增強視奏能力

鋼琴作品千變萬化，沒有統一的模式和規范，在常規教學中，學生的視奏主要靠的是經驗。一般來說，學生讀取樂曲數到達一定量的時候，視奏能力也就相應地提高了。但僅憑經驗還不足以應付所有的鋼琴樂譜，因為作曲理論中的音型織體、旋律陳述、調式變更等都是各不相同的，只有將作曲理論的規律掌握，將其熟記于心，才能提高視奏的能力，在遇到新作品時，才不至于手忙腳亂。

2.增強記譜能力

背譜對于音樂專業的學生來說是一種必須具備的能力，因為無論在演出中還是在比賽中，樂譜的記憶對于鋼琴演奏來說至關重要。如果目不轉睛地盯著樂譜看，勢必會影響演奏的效果，樂譜對于演奏者來說必須要熟練到只是起到參考的作用，他們集中精力要應付的是表演而不是盯譜。當然，篇幅較長的鋼琴作品對于演奏者來說具有一定的難度，但只要掌握作曲理論中的和聲功能變化、調式調性交替運用等知識，就會迅速地提高記憶的速度，削弱記憶的強度，減少記憶的內容，從而增加樂譜記憶的精確度。

3.增強即興演奏能力

鋼琴即興演奏對于鋼琴學習者來說是一種挑戰，能夠將聽過的音樂作品迅速地記錄下來或根據靈感進行鋼琴創作，也就是所謂的即興演奏。這并不是所有的學生都能掌握的能力，一般的學生只能依靠樂譜演奏，沒有樂譜根本不能演奏。而把作曲理論應用到鋼琴教學中，是迅速增強學生即興演奏能力的一條有效途徑。因為，學生在掌握和聲功能運動的連接規律以后，就可以隨意填配旋律并且改變織體結構，做到自由發揮。可見，即興演奏能力的增強是和作曲理論的熟練掌握分不開的。

4.提高創作能力

培養學生鋼琴演奏能力不是唯一的目的，也不是最終的目的，在提高學生演奏能力的同時還要提高學生的音樂創作能力。音樂要向前發展不能僅僅依靠已有的音樂作品被重復性地演奏，還需要新作品來注入活力，推動其發展。沒有創新，音樂也就沒有了前行的動力。當學生掌握大量的音樂基礎理論后，就可以熟悉鋼琴的各種表現技法和形式，從而提高音樂創作的能力。從此種意義上講，作曲技術理論知識對提高學生鋼琴作品的創作能力具有積極的意義。

三、總結

鋼琴教學需要從事音樂教育的工作者花費畢生的精力去鉆研和完善，一個成功的演奏家不僅需要經過長期的技巧訓練，還需要對作曲技術理論作有全面的了解和掌握。目前，高職音樂的發展方式已經從單一、簡單轉向了綜合、多元，這就要求我們的音樂教育工作者要緊跟時代的腳步，順應時發表展的潮流，不斷推陳出新，探索出新的音樂教育理論與方法，把作曲理論融合到鋼琴教學中去，使學生達到知識的遷移與融會貫通。

作者：肖莉 單位：鐵嶺師范高等專科學校