———電影音樂是一個非常廣泛和通俗的概念，很多電影為了配合自己的電影主題，都會選擇或者創作與電影相匹配的電影音樂。在多元化的今天，嚴格上的藝術的概念和分界線已經有點被泛化和模糊，隨著越來越頻繁的各種文化交流和溝通，已經使得音樂這門藝術變得越來越大眾化和世俗化。而這種多元化的趨勢早已經滲透進電影這個領域內，取得了長足的發展和壯大。事實上，多元的電影音樂，如古典音樂、流行音樂、另類的音樂等，這些音樂類型，在潛移默化的狀態下，已經對我們產生了巨大的影響。本文通過對電影音樂的分析解讀，充分發揮人們的主觀能動性，拓展人們的藝術視野，培養人們的藝術想象力、創造力和音樂審美能力，以增進人們的音樂文化素養。

一、多元化的電影音樂

(一)古典音樂

我們熟知的大部分經典電影，電影中的配樂，基本上都是古典音樂。這些古典音樂在電影中有非常重要的作用，它能營造良好的氛圍，抒發復雜的情感，加強電影的節奏，描繪生動的人物形象，推動故事情節發展和提示電影主題這些功能。音樂作為一門藝術，具有很強的表現力和感染力。這些音樂能很好地配合電影的主題，在很多時候都是主人公的心路歷程和成長過程。古典音樂是一種音樂類別，與我們熟知的通俗音樂，輕音樂一樣，都是音樂的類別之一。古典音樂實際上并沒有很明確很嚴格的定義或解釋，實際上，我們所知道的輕音樂的范圍，會用古典這個詞來特別指那些能經得起時間考驗，能夠廣為流傳，被稱為經典的作品。在百老匯上演的經典的戲劇歌劇，或者是著名的古典爵士樂，這些優秀的作品創作者如肖邦、莫扎特、貝多芬、舒伯特等，他們的作品大部分偏古典，他們的作品經過時間的洗禮，早已是經典中的經典。他們的作品除了有優美動聽的旋律，還能給人以生活或者生命的思考和哲思，或鼓舞，或震撼，或惆悵，或悲傷。這些真摯的情感都是通過音樂表達出來的。西方的古典音樂經過漫長的時間傳入中國，經過長時間的發展，已經在中國入鄉隨俗，生根成長了。在歐洲主流文化的影響下，很多古典音樂的產生都與宗教，傳統有著密切聯系。很多古典音樂都有著非常豐富非常深厚的內涵，這是跟普通的民間音樂或通俗音樂有所區別的地方。古典音樂代表的是一種優雅的氣度，

(二)流行音樂

流行音樂是當下流行的，普遍的，具有廣泛的吸引力，區別于傳統音樂和藝術音樂。流行音樂的特點之一是它沒有嚴格的年齡限制，男女老幼都能聽懂，而且這種音樂一般都是雅俗共賞的。除此之外，流行音樂還具有內容通俗，結構短小，情感真摯，形式活潑，傳唱很廣，名噪一時的特點。流行歌曲一般都著力于展現人的真實情感和內心世界，無論是作曲，還是填詞，都是來源于大眾的真實生活，所以，一般也把流行音樂稱為“大眾音樂”。但是，不能簡單地認為在廣大群眾間流傳廣，傳唱度高的歌曲都認為是流行歌曲，也不能把那些因為各種原因傳唱不開的歌曲就認為不是流行歌曲。通過研究發現，有這樣一條不成文的規則:流行的音樂不僅僅只有流行音樂，當然，并非所有的流行音樂都會流行。嚴格來講，流行音樂只是現代音樂中的一個類別，一個流派，與其他流派相比，如美聲、流行音樂更加傾向商業性和娛樂性，在制作上，會加入很多現代處理技術如數字采樣制作和多軌錄音，而歌曲的訴求點，也更傾向于愛情的抒發。大部分流行音樂都沒有固定的音樂風格，但卻相對穩定。流行音樂的風格百花齊放，各不相同，不一樣的風格也使得流行音樂的選擇也越來越多。電影都喜歡用背景音樂的方式來巧妙地利用流行音樂，很多時候，不知道是電影成就了音樂，還是音樂成就了電影。這些被選中的電影音樂能很好地渲染電影主題，烘托氣氛，還能憑借它的流行性拉近與觀眾特別是青年觀眾的距離。

(三)另類音樂

另類音樂區別于傳統音樂，它的風格比較獨特，歌詞也比較另類。另類音樂帶有強烈的個人特色，標識度很強。這種音樂一般都是橫空出世，能造成轟動的效果。但是，另類音樂的市場畢竟比較小，受眾面比較小，音樂的商業性沒那么強。很多人都給另類音樂貼上小眾，過于邊緣化的標簽。一般人更是難以理解，印象不是特別好。另類音樂個性特別強，它可以從一個垃圾桶里唱出生命的意味，也能從一棵樹悟出生活的艱辛，總之，另類音樂不能按我們常規的思維去理解，去看待。在訴求點上，另類音樂與流行音樂不同，另類音樂主要表現的是個人的主觀上的感受，強調主觀性，它關注的是個體的情感表達和生活狀態，以小見大，從而反映這一類人的生存狀態。個體生活中的困惑與絕望，更加關注精神的頹廢感和無力感。同時，另類音樂與搖滾樂在反叛程度上很像，都在思想上具有獨立性和挑戰性。隨著社會的進步，時代的變革，這種具有創新精神的另類音樂，已經越來越被大眾理解和接受。實際上，另類音樂的這種獨特性，與很多另類音樂的主題是非常契合的，這種獨特性與電影相得益彰，形成了一種獨特的、新鮮的視聽效果。

二、多元化的音樂開闊人們的視野

(一)體現電影的縱深感

電影給人很強的畫面感，事實上，多元化的音樂同樣也能體現電影的這種畫面的縱深感。在很多電影中，音樂與電影不同步的現象很多。音樂完全脫離了電影，甚至以畫外音出現。電影給人的視覺上的享受，音樂給人的是聽覺上的享受，而電影音樂，就應該將二者結合，達到視覺上和聽覺上的雙重享受。音樂與畫面相結合，體現出電影蒙太奇的效果，展現出電影的美感和獨特性。電影有非常豐富的美學觀賞性，加上美妙的聲音的配合，人物的塑造會更加立體和成功。電影的畫面與電影背景音樂的融合，不僅能突出音樂的特性，讓觀眾感受不到它的從屬性和支配性，電影音樂與電影情節緊密相關，不僅是一種獨立的藝術元素，而且還是電影的一種表現手段。電影是藝術，音樂也是藝術，不能將二者剝離開，否則就會傷害這種藝術上的共通性。在臺灣電影《海角七號》里的背景音樂就發揮了這樣的功效。那首名為《1945》的曲子，不論是在范逸臣飾演的男主角在對生活迷茫時，還是在與女主角(田中千繪飾)拆開老人的信件時，這首曲子都起到了渲染氣氛，烘托主題的效果。這首曲子曲風緩慢卻不拖沓，細致細膩，非常好聽。這首意寓非凡的曲子也非常經典，深刻地刻畫了電影主題。雖然電影音樂是為了配合電影主題，但是這首曲子，脫離了這部電影，單獨聽，也是不錯的選擇。隨著《海角七號》這部電影的熱映，這首曲子也紅遍了大江南北。在某種程度上，這首曲子也是這部電影的看點之一，而這首曲子，在很大程度上，體現了電影的縱深感。