一、中外審美教育的發展

審美教育作為一門獨立的應用學科，至今已有兩百多年的歷程。從古希臘早期思想家畢達哥拉斯提倡節制色欲，強調音樂、繪畫等一些藝術欣賞對身體健康的影響，到赫拉克利特強調教養，培養智慧，再到德謨克利特提倡有節制的享受，提高愛美和追求美的能力等。這些早期思想家提倡的學說思想，雖然談不上什么審美教育學說，但是或多或少的言論中都有涉及到審美教育的多個方面。可見在古希臘早期審美教育意識就已初見端倪。隨著歷史的發展，各學說的融合，后期學者在思想認識上對審美教育的理解有了一定的升華，認為審美教育可以達到陶冶情操的目的，既是情感的激動也是情感的教育。到古羅馬時期，審美教育越來越趨向神性，到最后演變成宗教信仰，成為宗教教育的附屬品。至此，當審美教育趨向于宗教教育的時候，已到了思想發展的盡頭，不得不返回現實，承認審美教育是對感性型教育的培養，隱約顯露出人性教育的曙光，預示著審美教育思想確立人性基礎的到來。一直到近代，在反對宗教科學和封建貴族的激烈斗爭中審美教育有了新的發展，在教育領域也取得了新的成就。在中國，早在夏商周時期就形成了學校教育，比較系統的美育思想提出則源于先秦，當時孔子提倡“師教”“樂教”，強調有節度的適度的審美享受。

道家學派莊子主張“心齋”“坐忘”，雖然不談審美教育，卻十分重視個人的審美修養。到漢朝又出現了萎縮的趨勢，這是先秦儒家學派審美教育思想的一種倒退。一直到宋代，詩人王安石注重教育，重視教育對個人情操的感染、陶冶，這一時期審美教育才開始有進一步的發展。近代我國的傳統文化受西方文化的影響，教育思想發生了變化，審美教育理論大為擴展和深化。明確了審美教育與德育、智育、體育在教育領域里的區別與聯系。到中華人民共和國成立后，我國教育機關從素質教育的高度將審美教育列入國家教育方針，成為我國教育組織活動中不可忽略的重要組成部分。

二、審美教育是關于創造美和欣賞美的美術教育

不一樣的名稱體現了教育者對美術教育的涵義的不同理解。有的教育家把美術教育稱為“造型藝術教育”，也有的稱之為“視覺藝術教育”，其范疇主要包括我們生活中所見到的影視現象、藝術繪畫以及與視覺有關的藝術作品。既包括傳統的國畫、油畫以及手工藝、建筑、雕塑知識的傳達和技能的培養，也包含影視攝像，還包括我們一直流傳至今的風俗習性和節日，以及能體現我們生活興趣、生活質量、個人價值觀的各種視覺影視。受教育者的審美理解、闡述和溝通能力的塑造和提高，是以審美教育為媒介來傳授審美意識，提高審美鑒賞能力，引領其對生活中不同的藝術創作、影視影像以及美術作品等審美載體的思考與理解。審美教育，是一門關于創造美和欣賞美的教育。審美教育運用美學原理傳達審美知識，增強學生的審美意識，培養學生的審美情操，從而使個體得以全面發展。一直以來，審美教育在教育體系中占有重要的地位。

作為教育中的重要組成部分，美育教學有著自己的教育手段。美術直接反映了人的生活內容、人在生活中的行為、思想、感情、理想等等，并以此構成豐富多彩的美術題材。這樣，美術教育中，無論是藝術創作的教育還是藝術欣賞的教育，都離不開美術所涉及的生活內容。而生活內容又大都是帶有政治、理論等功利性的內容，既是生活中的美，也是或多或少地相關著功利。或者就是本身存在于功利之中。因此功利性之于美術教育，就好像水之于花，花當然不是水，但離開了水，也就不再艷麗。而審美教育就不同，它的目的在于構建受教育者的審美心理，完善人性，無利益性，康德就認為在審美中存在著無功利而生愉快。因此，進行美術教育不一定會想到這種欣賞有何社會意義和價值，所以就不能一概否定和抹煞審美愉快的無功利性。

藝術社會學與審美教育相關，而美術教育，是一門包括藝術社會學的教育。不過，相關是一回事，即是又是一回事，依據在于藝術社會學主要是作用于認知體系，不是對審美意識、審美情懷的塑造。同時美育重視的不是訴諸認知，而是訴諸情感。很多藝術批評，藝術史或藝術理論的研究者或教師，可以把詩歌理論講得頭頭是道，可以把戲劇史的脈絡講得清清楚楚。在這方面，他們可以比大多數成名的詩人或戲劇家都強。可是，他們中的很多人不要說是創作，既便是欣賞也不一定有很高的水平。美術教育的一些手段的非審美性，如美術理論的系統講授，關于藝術創作和欣賞方法、技巧的知識傳授和操作訓練等，往往采取灌輸式的教育方式，于教育者來說是強制性的。比較而言，審美教育的方法靈活、寬廣得多，可以說審美教育本身就是追求舒展、自由、和諧的。卓有成就的美的教育，是在分享美中進行的。審美教育的任務是怎樣提升學生欣賞美的水平，欣賞美的水平提升了就可以去創造和體會生活中的美好事物，這是美術教育所要完成的任務。美術教育，無論是美術欣賞還是美術創作，首要的，就是進行審美意識的組建，從而達到審美自身所必備的要求。美術教育的內容包含藝術創作的美和生活中的美。

伴著社會的進步，人們不局限于物質的追求，而更享受于精神上的需求，隨之美育也在不停地更新，深入人們的心靈，形成人們的審美經驗、審美意識；也同樣地促成與發展著人們的審美意識、審美經驗。這樣人們就借助于藝術中和生活中的審美載體進行審美教育，推進審美教育實踐。因此，集中體現著審美經驗、審美意識的美術宗旨，所以說兩者之間的內容基本上是一致的。審美能力的培育，主要是通過審美欣賞的觀照和操作來完成。生活中最繁瑣、最活潑和最有規律性和多樣統一的觀察往往最能體現最敏銳的感受力。因而，訓練審美感受力的主要方法在于怎樣帶領受教育者去理解什么樣的形式是生命特有的形式，所以，通過具體、生動的形象進行教育與實際操作進行教育，就成了審美教育的基本教育方法。這種方法，在我們進行美術教育時，必須抓好兩個環節：一是有關審美意識形成和發展的經驗、理論的教育；二是在生活和藝術創作實踐中培育審美意識，進行美術的實踐教育，并通過美術實踐消化那些有關審美所形成和發展的經驗、理論。

三、美術教育中審美教育的認識現狀與思考

隨著經濟文化的發展，大眾文化的不斷深入，人們對審美意識的認識也不斷加深，逐步意識到審美教育在社會生活中越來越不可替代。各種有關審美教育的研究鋪天蓋地，學校里各種致力于審美教育的課程也紛紛上馬，審美教育話題也成為學術研究領域中的一種時尚。跟風似的學術構造缺乏對審美教育真正意義上的解析和實踐考察，從而也把美術教育探索指向種種誤區。

誤區一：把審美教育淪為道德教育的附庸。其實這種狀況早在我國古代的傳統審美教育體系中一直存在著。孔子的“師教”“樂教”從其外表上看是一種陶冶情操的途徑。實際上是為“忠君愛國”的儒家思想服務。“盡善盡美”，其中所言的“真”“善”“美”某種意義上是把善、美混淆。若要正確劃分美育與德育的不同與相關之處，就要清楚審美擁有區別于道德踐行的特別的規則和地位。德育是一種有一定標準的教育，它的教育過程是傳統式的說教、灌輸。它偏重于對善的行為的邏輯判斷，偏重于培養個性對社會的服從，個性服從共性，使受教育者自覺地用社會的共性行為準則和法規來規范自己個性的言行舉止和需求，在這種強制性制約過程中，個性的發展要求常常為共性所克制和犧牲。而美育的教育過程主要是說理，是一種偏向于不一樣的性格提高，塑造敏感的感覺能力來發展個性情操，注重發展受教育者的審美力和創造力。但在一定程度上二者又有一定的聯系：美育作為中介可以協調，彌補人格分裂和精神變態這些道德敗壞現象。同樣，德育在某種程度上也有助于美育，借助于具有理論性特征的審美對象，美育才有凈化情感、塑造健康的人格的作用。審美教育和道德教育在擁有共性的同時又有著自己的特點并相互影響。

誤區二：把審美教育等同于智力教育。美術教育是教育者借助審美載體對學生施加審美影響，喚起學生的審美感受、審美經驗，實現美育的目標。美術教育喚起學生的審美思想，帶領學生在感性中掌握理性，在感性中沉淀著理性，感性與理性互相影響，融合為一。可見美術教育是感性的理性化的教育，理性向感性浸透、沉淀的教育。智育則注重于體系學問的把握，理性能力的培養，它往往使受教育者離開甚至摒棄感性而走向理性的抽象思考。可見，智力教育是由感性趨向理性能力的培養和教育。其結果是個體智力的邏輯思維結構的形成；審美教育則是感性的塑造，是感性的理性化即理性向感性浸透、沉淀的教育，其最終目的是個體審美內心構造的完善、新感性的建造。因此，把美術教育看作成智育的觀點是錯誤的。

審美教育不等同于美學理論，可以像黑格爾一樣沉入思辨中，可以像分析美學一樣在文字上大做文章。審美教育具有很強的實踐性，只有在實踐中，美術教育才能得以檢驗。美術教育不是欣賞美的能力的塑造，但是，欣賞美的能力的塑造是實行美術教育不能缺少的重要內容之一。一個沒有審美能力的人，在欣賞美的事物的時候就會差強人意，不能解讀事物真正美的本質。就如欣賞達•芬奇的《蒙娜麗莎》，表面上我們看到的是兩手自然搭落在胸前，面帶微笑的美麗女性。畫面給人一種精神上的愉悅和不可輕視感。但畫面背后的蒙娜麗莎是一位剛失去心愛女兒的母親，常懷哀愁和抑郁。達•芬奇為了讓她一展笑容，施展各種方式逗她開心。從畫面上可以看出，蒙娜麗莎是發自內心的喜悅，臉上的微笑是平靜和意味深長的，這是一種矜持之美。從她的體態又能顯示出她的健康和華貴。而從繪畫技巧上畫家運用了金字塔的構圖方式。背景采用了“空氣透視法”，山巒，小徑、潺潺流水被籠罩在一層薄霧中，給畫面增添了幾分神秘。這種人與自然的結合更增加了蒙娜麗莎的端莊與穩重，畫面給人一種牽魂動魄的力量，而不僅僅是看她表面的美麗。馬克思說過，如果你想得到藝術的享受，你本身就是一個有藝術修養的人。簡言之，審美力是一種特殊的情感判別能力，這種情感判別能力是審美體會與審美評論的融而為一。

美術教育目的就在于培養受教育者的這種情感判別能力。具體而言，審美體驗又可以分為審美直覺、審美聯想和審美想象，而他們的情感中又與審美評價相互聯系、相互參透。聯想是一種記憶的形式，即所謂追憶。詩人艾青認為，“聯想是由事物喚起的類似記憶；聯想是經驗與經驗的呼應”。而審美聯想的一個特點，就是審美直覺著重同情感記憶發生聯系。這就使審美體驗更明確地區別于認識活動和道德活動。雖然在認識活動和道德活動中也經常要借助于聯想，然而卻并不主要同情感記憶聯結。而在美術教育里，情感記憶卻是最主要的，在審美聯想中情感記憶的復呈，它不受客觀真實律的約束，是經過了主觀的變形和陌生化，染上了濃重的情感色彩，是某種主觀性印象的復現。審美聯想中審美直覺與情感記憶的這種密切關系，使審美體驗的感情韻味更加的深厚。

其實，從心理學的角度看，任何聯想全都在原有的根基上創造嶄新的對象，是人的特有的創造力的表現。審美想象以審美感知、審美直覺和審美聯想所供應的形象為基礎，制造一種嶄新的審美主體情感印記的形象過程。在審美想象中，新的形象的制造不像科學活動中的想象那樣以對客觀事物的認識為動力，以求真為目的；而是以強烈的情感為動力，以求美為目的。“審美想象中的感情就像‘酵母’，讓審美感知、審美直覺和審美聯想中提供的審美經驗經過化合作用后，創造一個帶有審美主體強烈的情感色彩的新形象”。在這過程中個人的審美體驗、審美情操和審美意識持續地得到了強化和提升。新的時代語境催生新的學術研究，美術教育作為提高受教育者的審美能力，培養審美情操的教育體系，要在新的時代潮流中同步前進，堅守自己的一席之地。

作者：張善慶 單位：皖西學院藝術學院