作者：蔡之國 高凱 單位：揚州大學新聞與傳媒學院

大時代背景下的命運悲劇影片雖然歌頌了兩岸三地四個人的執著愛情，但是故事的結局卻極具悲劇性，是動蕩時局、政治風云以及戰爭頻仍等時代背景致使相愛之人不得不顛沛流離而隔海相望的命運悲劇。影片的開頭是一艘在驚濤駭浪、凄風冷雨中搖曳的帆船，這是男主人公陳秋水在政局動蕩時代背景下無奈逃離臺灣的場景，與畫面相諧和的則是意大利作曲家維瓦爾第《四季》之《冬》的急促而緊張的旋律——從音樂內部的運動來看，小提琴協奏曲《冬》F小調的第一樂章在和諧的背后具有極尖銳的不諧和，這種不諧和以留音、倚音、換音等方式出現，節奏急促，強弱鮮明——似乎暗喻著其與環境的艱難斗爭，以及陳秋水顛沛流離的人生命運。秋水無奈的雙眼望向遠方，或許包含著他對動蕩時局的無奈、對命運的無法把握、對愛情的艱難守望，而伴隨這一場景的管弦樂，則在重復低音的演奏中力度逐漸加強，節奏日益加快，并最終在小提琴的獨奏中得以爆發，而稍后樂隊的低音重復和小提琴獨奏交替出現，似乎預示著社會動蕩的冷峻無情與個人感情的永恒持久間的矛盾即將展開，同時也象征著主人公命運的坎坷以及悲劇性的結尾。事實上，影片后面的影像敘事和樂音傳播，似乎都是對開篇畫面和樂音的具像性闡釋，細致地揭示了男女主人公在大時代下的悲劇命運。

政治愿景的隱喻表達“在最基本的層次上，每個文本都是一種政治幻想，它以矛盾的方式連接在特定的政治經濟內部構成個人的那種實際的和潛在的社會關系。”④影視文本是潛隱著社會關系和社會文化的話語敘述，甚或政治無意識往往充斥在文本敘述當中。《云水謠》屢屢被中央電視臺宣揚的主要價值點可能就是其所包孕的家國統一的殷殷祈愿。陳秋水與王碧云一對有情人的“云水難交融”的根源在于大陸與臺灣的不統一，這也是個人命運不幸坎坷的主因。影片最后通過一只雄鷹從陳秋水的墓碑上飛起，在西藏高原上自由翱翔后，然后越過千山萬水徑直飛往了臺灣……與畫面相配的則是管弦樂隊演奏出的如頌歌般的高亢旋律，蕩氣回腸，氣勢恢宏磅礴，既是內心情感的迸發，更是深切情誼的呼喚。可以說，此處聲畫有機結合，用隱喻的方式傳達出祖國大陸和中華民族深切呼喚游子重回祖國母親懷抱，讓分割在海峽兩岸親人重新聚首，讓海峽分割的傷痕修復彌合的政治愿景。應該說，《云水謠》的音樂與畫面有機結合，甚或獨立于畫面之外，傳遞出影片的主題意蘊，讓人在唏噓的感動中獲得情感的共鳴，在視聽盛宴中獲得深層次的文化遐想。

用音樂塑造人物形象

“音樂在影視中主要是表達人物內心細膩的感情，當人物內心的情感難以用語言表達時，就是使用音樂最好的時候。”⑤音樂雖然是抽象無形的，但卻既能表達情感的內容，又能表達情感的強度，是渲染情感、塑造人物形象的重要手段。《云水謠》善于運用音樂對人物性格、內心情感等進行形象塑造，并實現了人物形象的情感性表現。

1.濃墨重彩的主角形象塑造先看女主公王碧云，當她在樓梯上與陳秋水初次相遇并擦身而過時，瞬間的顧盼生情在舒緩、柔情而又優雅華麗的音樂渲染下，引導觀眾在情感表達的張力中領悟到真愛的萌生與延續。伴隨念唐詩、手影游戲等兩人情意漸濃畫面的是干凈清脆的吉他聲，而后小提琴聲漸入，正當畫面和聲音正恣意酣暢之時，王母卻發現了兩人的私情，所有的聲音戛然而止，營造出碧云感知危機到來的緊張不安。而老年的王碧云在得知朝思暮想的陳秋水永遠葬身于雪山之下時，音樂極為低沉、憂傷，又間以尖銳轟鳴聲，準確而貼切地表現出人物悲痛欲絕的心情，隨后鏡頭慢慢推向欲哭無淚、極其悲傷的王碧云面部特寫，而此時音樂頓時消失變為靜默，這時具有無聲勝有聲的藝術效果，讓觀眾在“空白”的音樂聲中體會碧云的內心酸苦，正如波布克曾說的：“如果用的巧妙，悄無聲息可以比金鼓齊鳴更有感染力。”⑥樂音與表達的情感內容相諧和，塑造出王碧云在不同時期不同情境下的內心情感和人物形象。再看男主人公陳秋水，在其擔任家庭教師期間演奏或者歌唱的鋼琴曲與英文歌，既體現了知識青年的修養，也表現出俏皮活潑的性格。“以樂景寫哀，倍增其哀”，當他被王母辭退回到家鄉時，如畫的鄉間閑適的風景與一小段極富地方特色的小調吟唱結合，塑造出輕松歡快的鄉間情調，但卻反襯出陳秋水近乎失戀的愁苦心情。而在稍后的舒緩凄美并帶有失落情調的音樂中，秋水失神地躺在碾米場的谷堆里，目光呆滯，神情憂傷，塑造出失戀中的陳秋水形象……而在西藏，當秋水聽到護士講有個“王碧云”來找他時，他不顧一切地扔掉扛在肩頭的氧氣罐，近乎失態般地一瘸一拐地四處奔跑、尋覓，與之結合的則是厚重、強烈、激昂高亢的音樂，表達出陳秋水內心的渴望情感；在兩人即將相見之時，秋水滿懷期待地深情凝視被單后的影子，樂聲隨之變得單純細弱，纏綿深情，給人情牽一線之感；當陳秋水發現前來找到的“碧云”其實是王金娣時，音樂又厚重起來，表達出意外與震驚……這段2分27秒的音樂起承轉合十分流暢，不著痕跡，并有效地塑造了主人公的內在心理與情感。

2.畫龍點睛的配角形象塑造薛子路一直執著地愛著王碧云，無論是子路多次手持玫瑰在碧云家門口癡等、老年碧云再次見到子路的畫像時所配的音樂，都是同一段單純的吉他旋律，節奏簡單，不加和弦，表現了子路對心愛之人的并不亞于主人公之間的純潔之戀。玫瑰和吉他，這一反復出現的有形或無形意象，在視聽兩方面立體地塑造了子路的形象特征：執著而不善于表達。王碧云的父親是一位風趣幽默的牙醫，他為了心愛的女兒不顧森嚴的宵禁，驅車送女兒去見戀人最后一面。與吉他的抒情性相比，大提琴演奏的音樂更具敘述性：風聲、雨聲、雷聲的自然場景與緊張低緩的大提琴聲混雜，表現了一位睿智嚴父對女兒深沉的愛意；而當他說出“我真沒想到你陳秋水是是左翼分子”時，大提琴的樂調又變為哀傷、連綿，樂音里隱含著作為父親的意外與無奈。陳秋水的母親出場的音樂持續時間雖短，但無論是內容還是形式都極為豐富：碧云追尋秋水來到西螺時，伴隨陳母與碧云簡短交談的則是遠處若有似無的具有母性基調的童謠聲，將隱忍操勞的母親形象進行了塑造；多年以后，陳母勸碧云別再等待，配樂憂傷略顯凝滯，又飽含韌性，充分地展現了母性的柔情；臨終前，陳母反復念叨秋水名字時，間以低沉、哀婉、凄涼的音樂，渲染出對兒子的綿綿思念，令人酸楚不已……最具象的畫面和最抽象的音樂融合在一起，很容易撼動觀眾的感官和心智，給人以象征性和隱喻性的表達。電影音樂大師伯納德•赫爾曼曾指出：“銀幕上的音樂能夠挖掘出并強化角色的內在性格。它能將畫面場景籠罩上特定的氣氛：恐怖、壯麗、歡樂或悲慘。平淡的對話一經音樂的襯托便上升為詩意的境界。電影音樂不僅是聯系銀幕和觀眾的紐帶，它包涵一切，將一切電影效果統一成一種奇特的體驗。”⑦