作者：石蕾 單位：浙江傳媒學(xué)院

時(shí)代氣氛的烘托。音樂配合劇情中的畫面展示和再現(xiàn)當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景與精神風(fēng)貌。如2012年由經(jīng)典名著改編的電影《安娜•卡列尼娜》，以宮廷音樂渲染19世紀(jì)歐洲的貴族生活氛圍。另外，電影中常常采用資料音樂來喚起觀眾對那個(gè)時(shí)代的回憶。如反映上世紀(jì)80年代初年輕人對情感渴望又害怕壓抑的藝術(shù)電影《青紅》里兩個(gè)女孩興奮地收聽鄧麗君的歌曲，以上世紀(jì)五六十年代為背景的電影《二十四城記》片頭廣播里及會議前播放的愛國歌曲。地域色彩和民族特征的烘托。音樂常常運(yùn)用能代表其地域特點(diǎn)的地方民族民間音調(diào)配合畫面表現(xiàn)其地域性和民族特征。例如，老電影《冰山上的來客》大量運(yùn)用了維吾爾族音調(diào)，表現(xiàn)了新疆的地域特點(diǎn)，《阿詩瑪》的音樂則具有濃郁的云南少數(shù)民族地域色彩。2012年臺灣導(dǎo)演魏德圣的電影《賽德克•巴萊》中的原生態(tài)音樂使臺灣土著居民的形象更具特色。

刻畫人物心理在所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式中，音樂是最擅長抒情的藝術(shù)。在無聲片時(shí)代，電影中人物的基本情緒幾乎都要用音樂來暗示，音樂仿佛是一種表情符號。自從電影有聲以來，音樂輔助語言來增強(qiáng)情感的表達(dá)。正如柴可夫斯基所指出的：“當(dāng)語言不能表達(dá)某種情感時(shí)，更雄辯的語言———音樂就‘全副武裝’地登臺了。”②例如，電影《海上鋼琴師》通過音樂表現(xiàn)男主角豐富細(xì)膩的內(nèi)心世界，電影《黑天鵝》用不和諧音樂暗示女主角內(nèi)心壓抑、精神緊張的生活狀態(tài)，榮獲第84屆奧斯卡多項(xiàng)大獎的電影《藝術(shù)家》以懷舊風(fēng)格展現(xiàn)了無聲片音樂的表情作用。電影音樂時(shí)常能代替語言，獲得語言所不能達(dá)到的效果。

連貫劇情與場景電影中常常使用大量的背景音樂來連貫劇情，有時(shí)相同的音樂用于不同的場景，為不同的情節(jié)賦予共同的情緒基調(diào)；有時(shí)又通過音樂的微妙變化來暗示劇情發(fā)展，如歡快、熱烈的音樂中突然出現(xiàn)了不協(xié)和因素，預(yù)示有不祥的事情發(fā)生，畫面由此鏡頭被拉進(jìn)另一個(gè)時(shí)空，以加速劇情的發(fā)展或者人物性格的展開。如電影《社交網(wǎng)絡(luò)》大量運(yùn)用具有冰冷音色而少旋律的電子音樂作為背景音樂，為影片構(gòu)建出現(xiàn)代大都市年輕人冷漠的情緒基調(diào)，并使快速剪輯的畫面連接更順暢。系列電影《諜影重重》中，男主人翁尋找自己和復(fù)仇行動常常在不同的城市甚至多個(gè)國家間展開，其背景音樂為多變的畫面內(nèi)容賦予了統(tǒng)一的情緒基調(diào)，并加強(qiáng)了敘事節(jié)奏的緊張感。

參與劇情電影音樂有時(shí)還可直接作為故事內(nèi)容的一部分，參與劇情的發(fā)展。例如歌舞類電影《歌舞青春》《舞出我人生》《媽媽咪呀》《歌劇魅影》等，音樂傳記類電影《莫扎特》《貝多芬》《肖邦》《藍(lán)調(diào)傳奇》《玫瑰人生》等，音樂是影片重要的故事元素。再如，在敘事電影《鋼琴家》中，男主人翁因?yàn)閺椬嘈ぐ钿撉偾騽恿说聡姽俣@救。音樂直接推動了劇情發(fā)展，改變了人物命運(yùn)。

傳承經(jīng)典電影作為一種視聽結(jié)合的藝術(shù)形式，還可起到對音樂家的經(jīng)典作品的傳承作用。比如貝多芬的第九交響曲氣勢宏偉，結(jié)構(gòu)龐大，單純地去聽許多人難以堅(jiān)持下去，但電影《復(fù)制貝多芬》圍繞貝多芬創(chuàng)作第九交響曲來展開敘事，其中既有貝多芬的人物描寫，又有第九交響曲的音樂演奏，視聽結(jié)合加深了觀眾對作品的了解，熟悉了作品旋律。電影《不能說的秘密》中周杰倫飾演的角色與另外一個(gè)演員斗琴的場面，圍繞肖邦《黑鍵練習(xí)曲》《肖邦圓舞曲》和《幻想即興曲》展開競技，在緊張的故事情節(jié)中使觀眾獲得了對肖邦作品的聽覺體驗(yàn)。其他如描寫莫扎特、柴可夫斯基、威爾第、柏遼茲等音樂家的傳記影片都對這些音樂家的作品起到了較好的傳承作用。

電影音樂的功能決定了其與純音樂在創(chuàng)作與欣賞時(shí)具有不同的審美特性。電影中音樂與畫面故事情節(jié)的結(jié)合，使其表現(xiàn)內(nèi)容更具體；反之，音樂也強(qiáng)化了視覺效果。為使表達(dá)內(nèi)容更具象，電影音樂的表現(xiàn)形式也更直觀，其對音樂各元素的運(yùn)用更具規(guī)律性。另外，因受畫面情節(jié)發(fā)展和時(shí)間限制，電影音樂通常以短小主題片段變奏反復(fù)的形式存在，在短時(shí)間內(nèi)突出主題。簡言之，電影音樂在藝術(shù)表現(xiàn)上更形象具體，篇幅短小，聽眾較容易欣賞理解，于是對音樂的傳播也有一定的積極作用。

1.音樂表達(dá)的內(nèi)容更具體（1）描繪性音樂是可聽、可感而不可見的藝術(shù)，最不擅長的就是狀物，即對物的描繪。而電影音樂則不同，電影音樂的描繪性主要是指配合畫面和語言所呈現(xiàn)的描繪性音樂。比如電影中的勞動場面、戰(zhàn)爭場面、奔馬疾馳、熱烈的慶典等，假若只有畫面沒有音樂，給人單向的視覺效果，假如配上相應(yīng)的音樂音響，就變成了視聽效果，給人身臨其境的真實(shí)感，從心理分析學(xué)的角度說，它是一種綜合體驗(yàn)，是藝術(shù)形式的互補(bǔ)，提升了各自原來的表現(xiàn)力。電影音樂的描繪性運(yùn)用十分廣泛，大到宏大的歷史場景，小到細(xì)微的水滴，都能增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力。（2）抒情性抒情性是音樂本身固有的特質(zhì)，它與人的心理訴求高度吻合，使人感受到一種生命的動感。音樂在時(shí)間中流淌，不斷在我們內(nèi)心產(chǎn)生喜、怒、哀、憂、思、悲、愁、驚、恐、怨等情緒體驗(yàn)，使聽眾獲得愛、恨、愉悅等情感共鳴，又或感受到雄偉、澎湃、柔婉、典雅、悠遠(yuǎn)等意境之美?？梢哉f，音樂猶如感情的化身，它表現(xiàn)的是升華了的心靈境界和生命感悟，因此，在表現(xiàn)感情方面更加有力。正如圣桑所說：“音樂始于言盡之處……當(dāng)談到表現(xiàn)各種程度的激情、最細(xì)膩的感情色彩時(shí)，我總是看到音樂藝術(shù)的威力。”③電影音樂以抒發(fā)劇中人物的情感來增強(qiáng)人物的表現(xiàn)力，推進(jìn)劇情發(fā)展，因此，其情感表達(dá)一般比較明朗而具體。

2.音樂的表現(xiàn)形式更直觀（1）聯(lián)覺現(xiàn)象的運(yùn)用周海宏在其《音樂與其表現(xiàn)的世界》一書中闡述了音樂的聯(lián)覺現(xiàn)象，他結(jié)合大量實(shí)驗(yàn)對音樂的音高、響度、音色、節(jié)奏、速度等各元素的變化引起的人類各種感官體驗(yàn)做了詳細(xì)分析，并得出音樂聽覺相關(guān)的六種聯(lián)覺對應(yīng)關(guān)系規(guī)律。④電影音樂要配合畫面，快速地引導(dǎo)觀眾進(jìn)入情境則更需要利用聯(lián)覺現(xiàn)象。因此，為快速地塑造典型形象，電影音樂創(chuàng)作時(shí)對樂器音色的選擇、音樂走向、和聲編排等更趨于程式化。例如，常用鼓和號表現(xiàn)戰(zhàn)爭場面，用弦樂器表現(xiàn)女性形象；在短小動機(jī)或主題中常利用連續(xù)上行的音高進(jìn)行帶來積極振奮的效果，而用連續(xù)下行造成心情沉重和壓抑感。（2）電子音樂的運(yùn)用隨著高科技在電影中的不斷運(yùn)用，電子音樂的電影配樂也逐漸為觀眾所認(rèn)同，其新穎的音色效果和強(qiáng)大的表現(xiàn)力為電影作品找到了新的表達(dá)途徑。電子音樂通過各種音效，給觀眾更直接的感官刺激，上可表現(xiàn)宇宙、星球的神秘，下可呈現(xiàn)海底奇觀。隨著3D技術(shù)的運(yùn)用和科幻作品的大量出現(xiàn)，以及動漫技術(shù)的普及，電子音樂在電影作品中的運(yùn)用，越來越體現(xiàn)出其不可替代的優(yōu)越性。