作者：柴文娟 單位：廣州美術學院講師

一、（略）

二、新媒體藝術教育與文化科技

文藝復興時期最負盛名的藝術大師達•芬奇的一句名言生動揭示了文化與科技的內在聯系：“藝術借助科技的翅膀才能高飛”。新一輪科技和產業革命為文化產業大發展提供了新機遇。歷史表明，文化的每一次革命性進步，都是重大技術創新和擴散的結果。新技術革命浪潮中，傳統文化內容與信息技術、網絡技術、數字技術對接，派生出三維動畫、數字特效及互動媒體等一系列新興業態，使文化科技內容更加引人、文化科技傳播更加快捷、文化科技的影響力更加深遠，科技和產業革命對文化產業發展影響的深度和廣度也前所未有。新媒體藝術以其特有的稟性契合了國家發展目標，從而被我國列入“十五”期間國家推進高薪技術產業化的重點發展領域。[1]國家的重視、大眾的需求、技術的完善，這些有利因素正促使我國新媒體藝術相關行業全面振興，新媒體藝術設計教育的內容和教學方法更要不斷更新、不斷創新，勇于打破一些繼承的規矩和習慣。研究新媒體藝術設計文化的科技創新實際上就是探索文化、藝術和科技的有機整合，以下三個方面，或許可以視作新媒體藝術教育文化科技創新的教育趨向。

（一）跨學科

21世紀，新媒體藝術設計所面臨的挑戰將無法在單獨的領域里面解決，而是必須由藝術家、設計師、計算機科學家、工程師、心理學家、生物學家等彼此互相聯合，在一種開放互動的研究環境中共同解決。如生物工程與電腦技術結合，產生了基因藝術的研究；電影與互動技術結合，開啟了互動式電影的研究；網絡與遠程通信結合，產生了遠程通信藝術的研究等，這些新學科的相互啟發極具探索性。新媒體藝術的研究內容涉及眾多學科，已經遠遠超出了傳統的跨學科范疇。新媒體藝術是典型的交叉學科，多學科、多層次、多領域、多部門的團隊合作已成為信息社會知識發展的新特點。[2]對數字技術的掌握是當下新媒體藝術的重點，無疑也是傳統藝術跨入新媒體藝術的一道門檻，這道門檻對于專業的美術院校來說，是一個挑戰，同時更是機遇。一方面，我們可以把理工學院的技術引進來，把藝術學院的靈感送出去，開展跨學科、跨專業、跨學院的合作，讓學科之間的潛在價值發揮出來。另一方面，從專業價值來說，新媒體藝術不同領域的軟件和硬件非常多，要達到真正符合社會需求的教學，就必須安排足夠的時間進行專業技術的教學。

（二）獨創

在文化產業快速發展的過程中，獨創成了關鍵詞。新媒體藝術創新研究難在產生獨創的概念和成果，并不斷開拓新的研究方向，此應為新媒體藝術的教學重點。獨創可以理解為對既有問題的獨特解決方案，獨創的來源是對問題更為深刻的理解，在藝術和技術的整合中，技術不再局限于一個簡單的使用目的，而是納入到背景宏大的生存方式的研究中，藝術問題也不再是簡單的藝術審美，而是必須融入整體的社會文化體系之中，在相互聯動中探求新媒體藝術獨特的表達方式。“新”是新媒體藝術的生命，新媒體藝術的這一特征，使得新媒體藝術教育必須把培養學生的個性意識和創新能力放在重要位置。新媒體藝術教育不僅要培養具有設計技巧與技能的應用型人才，更應培養具有思想張力的創造性人才，以適應數字化未來的發展需要。為了開拓獨創的研究方向，新媒體藝術教育要突出獨創意識的培養，激發學生的內在創造力，創造性地由外向內、由此及彼的發現問題、分析問題和解決問題，從而使學生成長為可持續發展、有創新能力的藝術設計人才。

（三）開放

科學無國界，科學探討著超越民族，超越歷史、文化和社會的普遍真理。[3]得益于互聯網的快速發展，耶魯大學、斯坦福大學、美國麻省理工學院免費向全世界開放遠程課程，人們可以非常方便的接觸到高質量課程。美國麻省理工學院“開放課程計劃”執行主任安妮•馬古利斯說:“我們認為，當知識得到公開和自由分享時，教育也能得到最大限度發展。”[4]美國麻省理工學院媒體實驗室完全對外開放，每天都有來自世界各地的訪問者來此開闊眼界，了解新的媒體研究方向，得到可靠的技術產品資訊。在實驗室里教授、學生以及贊助者來自不同領域，研究項目高度整合，合作交流非常緊密頻繁。在當前知識社會、全球社會的背景下，尋求國際化是當今世界各大學生存與發展的必然戰略，不同的大學都在采取各式各樣的措施與方法來尋找與擴展自己的國際化之路。[5]新媒體藝術學科是一個面向前沿、高度國際化的學科，打造高層次的交流平臺，加強國際交流，是我們盡早進入國際媒體行業或文化產業的主流平臺，也才能真正找到自我發展的方向。我們要加強對整個國外的學科背景和教育背景的了解；大量聘請相關領域的國外專家和國內權威專家任教；讓我們的學生走出國門，把國外的學生引進來，共同完成項目，以此建立一個更開放的國際化學習研究平臺。

三、新媒體藝術設計教育與文化市場

進入信息時代，全球范圍內以數字動畫、影視特效、網絡技術為代表的數字媒體文化產業已經成為當代知識經濟產業的核心產業，目前全球數字媒體還在不斷地向更深更廣的領域擴展，而新媒體藝術產業也必將成為中國最具發展前途的文化產業之一。新媒體藝術是社會生產關系的一部分，其市場化本質不可回避。其實市場并非是唯利是圖的代名詞，市場體系也受消費者理性選擇的制約。在新媒體藝術創作中，只有形成文化市場的消費需求，才會有新媒體藝術的大規模生產。文化消費的需求促成市場的形成，巨大的消費市場空間對于藝術生產力的發展提出了新要求。新媒體藝術教育要面向市場，市場在哪里？怎樣去面對？新媒體藝術必須要靠得牢，用得上，要有社會價值，要具備整合的能力，整合就是創新。[6]雖然與新媒體藝術相關的學科體系范圍廣、領域多，不可能面面俱到，但是我們可以主抓一些和實際結合、學科相近的領域，如三維動畫、互動媒體設計、網絡媒體設計以及影視特效等。新媒體藝術教育既要仰望天空，思考許多前沿問題，又要腳踏實地，考慮許多實際問題。社會實踐作為教學的重要補充和延續，在未來的學科建設中，讓教學能夠兼顧社會實踐，讓實踐成為教學的動力。同時，科研項目也要向產業化靠攏，使科研項目走出模擬項目，與文化產業結合。研究者從贊助者那里了解市場動態，贊助者從研究者那里得到必要的資源，實現雙贏。