動漫電影是電影文本的一種，整體上遵循的仍然是電影敘事的模式，而相較于普通的電影而言，卻承擔(dān)不同的敘事功能，面向不同的受眾群體，在功能定位、表意系統(tǒng)和觀眾需求上都有很大的不同。在高科技技術(shù)背景下的視聽聯(lián)動造就了想象的不斷延伸和敘事空間的無限擴大，其對于人內(nèi)心情緒的渲染，對故事情節(jié)審美表現(xiàn)力的鋪排，在增強了電影審美效果的同時，也營造了一個直指現(xiàn)實又超越現(xiàn)實的可能世界。

在商業(yè)動漫電影中，一個重要的元素就是動漫形象的塑造。以中國文化為背景的好萊塢動畫大片《功夫熊貓》，據(jù)國家廣電總局2011年7月11日發(fā)布的上半年票房成績，截至2011年6月底《功夫熊貓2》就以5．9675億元的票房獨占國內(nèi)院線電影票房鰲頭［1］。由此引發(fā)的觀看熱潮，一方面說明動漫產(chǎn)業(yè)有著巨大的市場前景，一方面也見出中國動漫電影市場的寂寥冷清。影片中熊貓阿寶的形象是符號化的載體，影片通過夸張、變形、虛構(gòu)等藝術(shù)手法使之具有了抽象的精神內(nèi)涵。動漫電影是符號的集合，這些符號集合又建構(gòu)了一個和現(xiàn)實相對應(yīng)的可能世界，在這個可能世界中，不僅有對人性的反思還有著對人心靈深處的觸摸。《功夫熊貓》骨子里透著美式的幽默，灌注著中國元素的亮點，盡管有人說這是一種赤裸裸的文化霸權(quán)，是好萊塢式的個人英雄主義的再次上演，但仍不失細(xì)膩和深刻的文化內(nèi)涵。現(xiàn)實里笨拙肥胖的熊貓是不可能擁有功夫的，而在電影中，熊貓成為功夫蓋世的神龍大俠，成為拯救村莊的英雄。這種對于想象空間的無限擴張，將動漫電影藝術(shù)超越受眾年齡階層定位進入成人世界之中，在可能世界的建構(gòu)方面，動漫電影《功夫熊貓》顯得尤為成功。這種好萊塢式的個人英雄主義的重來，是以符號化的熊貓形象表現(xiàn)出來的，觀者欣喜更使人得到了精神世界的滿足。《功夫熊貓》對于可能世界表述，這個表述帶來的深層次問題即電影本身的制作核心是將人內(nèi)心的心理表現(xiàn)出來。那么可能世界到底是怎樣的一種世界?

一

萊布尼茨在《神正論》中首先提出，可能世界(Possibleworlds)和我們生活的現(xiàn)實世界(Realworld)具有時空的同一性，它是思想建構(gòu)的世界。可能世界是和現(xiàn)實相對應(yīng)的。“可能世界敘事學(xué)超越經(jīng)典敘事學(xué)之處在于將文本世界與我們所棲居的外部世界以及我們的內(nèi)部世界重新連接起來”［2］，在可能世界中有著對現(xiàn)實中自我身份的追尋和對跨越現(xiàn)實意識的補救。“我們傾向于認(rèn)為，談?wù)撘粋€故事的可能真只是說故事中有關(guān)事件本可以發(fā)生的一種方式罷了。”［3］所以這是一種心理能夠想象得到的可能，但這種想象并不包含任何邏輯上的矛盾。動漫電影所表現(xiàn)的生存世界雖然是人們思想建構(gòu)的產(chǎn)物，借助于想象的結(jié)果，但在現(xiàn)實和想象交叉的這個空間里，有對物理世界的反映和超越。電影中用大量的細(xì)節(jié)(熊貓阿寶的價值觀、理念、夢想)描述了一個世界(這個世界在常識中是不可能的)，是反事實的不可能。熊貓擁有功夫、他的父親是鴨爸爸、經(jīng)營著美味的面館，生活著各種動物的村落，老鼠成為神龍殿里保護村莊的功夫師傅，邪惡的太郎，把守監(jiān)獄的犀牛，這些都是人們所能想象出來的，但在心理上人們能夠接受這樣的故事和命題，無需實在化。

在現(xiàn)實中人經(jīng)常是困惑的，是孤獨的存在，這個實在世界具有唯一性，是人棲居的“此世界”，與可能世界之間并不是空間的距離而是我們的意識借以存在之處。但影片所營造的可能世界里有愛、溫暖、童心、有人們現(xiàn)實里尋覓和缺失的情感，想象空間無限擴張，在現(xiàn)實世界的失落挫傷可以在這樣一個可能世界實現(xiàn)。成人的世界經(jīng)常是讓人無奈的，社會的底層和被壓抑、被束縛的群體很難擺脫現(xiàn)實的羈絆，實現(xiàn)人生的真正的自由和夢想。在現(xiàn)實中熊貓是笨拙的，可電影中的熊貓在堅持自己信念的最后，擁有超群的武功打敗對手，一躍成為受人擁戴的神龍大俠。向往童真是人類的本能，但是這樣的本能，卻經(jīng)常成為現(xiàn)實中的傷痛記憶，人們在成長中不斷失落。動漫之所以具有打動人心的吸引力，正是人類在可能世界中樂意且始終尋找的一種重要的藝術(shù)表達形式，它符合人的內(nèi)在要求。熊貓阿寶打破了現(xiàn)實世界的規(guī)則，在創(chuàng)造力和想象力編織的理想化王國中，有著遁入與虛幻、現(xiàn)實與清醒的夾雜懸浮。

可能世界與現(xiàn)實世界、可能與必然之間存在著對應(yīng)關(guān)系，在現(xiàn)實和可能之間有意識形態(tài)符號、民族文化符號、語言符號等的轉(zhuǎn)換漂移。事實上《功夫熊貓》有他者身份對于受眾文化心理空間的再造，是現(xiàn)代性視域中的社會心理無意識的表露。符號化的東西表現(xiàn)人內(nèi)心，滿足大眾的心理需求。由此可見中西動漫電影差距的深層次原因就是對于文化內(nèi)涵的打造和彰顯，電影應(yīng)該和人本身有著對應(yīng)、交流，這樣的溝通才會比較完善。了解人的需求，再通過電影的方式去滿足人的需求。“人的意識和活動，不僅是影片內(nèi)容(圖像)反映的基礎(chǔ)，而且他也反映在形式的規(guī)律中，即作品結(jié)構(gòu)(作品的概括性形象)的規(guī)律中。”［4］人總是在想象中摩挲著童年的記憶，即使現(xiàn)實的無奈與殘酷，仍然會向夢想的可能飄去。影片的敘事在捕捉著現(xiàn)實世界的生命軌跡，是“筆觸的客觀性”［5］，又在這種可能世界的表述中刻畫我們在現(xiàn)實世界的感知經(jīng)驗。《功夫熊貓2》，影片為阿寶安排了一個“父母雙亡”的身世，這種對于個體身份的捕捉在他對鴨爸爸反復(fù)的追問中展開。個體在我們的生存世界即真實世界經(jīng)常面臨生存的壓力以及由此而來個人選擇的困惑，在物質(zhì)欲望中迷失身份，精神與肉體分離。“我來自哪里?”阿寶對于自我身份的詰問，讓我們看到人內(nèi)心的現(xiàn)實與夢想沖撞交錯的思考，我們總是在迷失與尋找中追尋著荒誕人生的意義。影片里阿寶的“孤兒身份”傾力表達了這種生活本身的復(fù)雜壓抑，穿越了制作者自身的意識層面和其作為社會個體成員的無意識層面，確定虛構(gòu)的可能世界的虛構(gòu)人物是以真實的方式感知世界，從而跨越現(xiàn)實的局限性與被遮蔽的思想性。人生命的終結(jié)是無法預(yù)知的也是一種生命的必然，影片借用了烏龜真人的身份，在這個身份即將消失在紛飛的桃花時，體現(xiàn)與現(xiàn)實世界對應(yīng)的可能世界中人垂死體驗的權(quán)威性。這種身份的調(diào)用使影片本身充滿了形而上的哲理內(nèi)涵，這樣，影片所建構(gòu)的可能世界的信息就顯得更為深刻復(fù)雜，調(diào)動了讀者的經(jīng)驗與想象，符號本身的意義也就更為豐厚。